«Коллектив или Команда»: в Екатеринбурге два дня проходила деловая программа кинофестиваля «Одна шестая»
2 Сентября 2026
30 и 31 августа на V Международном кинофестивале дебютных фильмов Евразийского континента «Одна шестая» в рамках деловой программы продюсеры, режиссеры, руководители киноиндустрии обсуждали, как формировать устойчивые команды, выстраивать эффективные процессы и сохранять творческую свободу в кинопроизводстве. Руководила и модерировала программу актриса, продюсер и основатель международной платформы Casting Bridge Юлия Хамитова. По её словам, было очень важно услышать мнения экспертов со всех сторон.
В прошлом году ключевой темой стал искусственный интеллект. Тогда участники пришли к выводу, что ИИ – это лишь вспомогательный инструмент, тогда как основой кинопроизводства остаются люди.
С темой «Ватага, власть и воля: как собрать команду, меняющую будущее» выступил визионер, соавтор «Карты будущего России 2025» и один из первых сотрудников «Яндекса» Антон Попов. Он говорил о принципах формирования устойчивого коллектива: роли лидера, дисциплине и долгосрочной мотивации: «Сценарий — это половина успеха. А вторая половина — это люди, которые будут это воплощать. У одного гигантский бюджет, сотни профессионалов, и получается какое-то среднее качество, а у другого — маленький бюджет, и получается шедевр».
Продюсер, партнер компании Art Pictures Motion, продакшн-продюсер в команде Федора Бондарчука, второй режиссер Оксана Кравчук выступила с темой «Как устроено кинопроизводство, которое работает» и подчеркнула, что результат зависит не только от профессионализма команды, но и от выстроенной системы и атмосферы внутри коллектива: «Когда на площадке 150 чужих людей, еще вчера ничем не объединенных, вдруг складываются в единый пазл, и процесс превращается в сотворчество — это ни с чем не сравнимое ощущение».
Продюсер, основательница кинокомпании Vega Film, член Европейской киноакадемии и соучредитель Ассоциации женщин-кинопродюсеров России Катерина Михайлова рассказала, как рождается дебютный фильм: «Короткий метр — не показатель талантливого творца, гораздо важнее умение режиссёра работать с актёрами и доносить историю зрителю».
Креативный продюсер сериалов «Почка», «Хрустальный», Бар «Один звонок», лидер курса «Креативное продюсирование» школы кино «Индустрия» Наталья Исакова говорила, что креативный продюсер должен уметь сочетать человеческий контакт с жёсткими требованиями рынка: «Не всегда есть автор в проекте, который сопровождает кино на всех этапах. Креативный продюсер должен понимать ДНК своего продукта. В идеале такой человек должен быть больше, чем продюсер, потому что нужно разбираться не только в авторских правах, но и понимать в креативе».
Директор управления маркетингового сопровождения PR-департамента телеканала ТНТ Луиза Ягубова рассказала, что стоит за кадром успешных медиапроектов: «Я для себя сформулировала пять принципов: это единая цель, единые критерии качества, чёткие зоны ответственности, честный фидбек и публичное признание вклада каждого участника процесса». Она подчеркнула, что четко выстроенные процессы в PR не ограничивают креатив, а, напротив, освобождают пространство для него: «Материалы с локальным героем набирают гораздо больше вовлечённости, чем новости с какой-нибудь большой федеральной звездой, но без региональной привязки. Если герой родом из региона — это не просто строчка в биографии, а целый PR-потенциал».
Режиссер-документалист Алина Мустафина, чьи фильмы признаны на международных кинофестивалях в Южной Корее, США, Италии, Катаре, Иране и других странах, подключилась к программе онлайн из Казахстана. На примере собственного опыта участия в образовательных программах разных стран она рассказала, как профессиональные сообщества помогают авторам выходить на международный уровень: «Именно на площадках для обучения, таких как Berlinale Talents, я находила людей для команды и открывала новые возможности для развития».
Редактор российского направления медиа Кинопоиска Никита Демченко рассмотрел примеры фильмов, созданных с минимальными бюджетами и небольшими командами, и показал, что масштаб производства не всегда определяет качество результата: «Возможно ли снять кино без бюджета и большой команды? Да! Всё опирается исключительно на творческие возможности. Нужно границы щупать и расширять их».
Режиссер и продюсер, генеральный директор и генеральный продюсер CR STUDIO, руководитель крупных команд и международных адаптаций Аблайхан Ашимов поделился опытом сотрудничества с международными стриминговыми компаниями из США, Великобритании и других стран, рассказал о создании фильма «Голиаф» вместе с зарубежными партнерами — картина вошла в конкурсную программу Венецианского кинофестиваля. Он также говорил о том, как формировать команды для международных кинопроектов и находить баланс между творческой свободой и четкой организацией работы. По его словам, ключевыми условиями успешного сотрудничества становятся доверие, четкое распределение ответственности, открытый диалог и общая идея, которая объединяет участников: «Творческие союзы — это абсолютная чистая энергия. Все строится на идее. Все движется и образовывается вокруг неё».
Генеральный директор и генеральный продюсер анимационной компании «ЯРКО» Альбина Мухаметзянова говорила о том, как создавать устойчивые команды. По ее словам, всё начинается с руководителя: важно собирать людей с разными ролями, выстраивать процессы и дублирование задач, чтобы система не зависела от отдельных персоналий: «Руководителю важно находить время не только на операционную работу, но и на стратегию. Каждый человек должен четко знать, что он делает. Только тогда мы начинаем быть творцами нашего общего будущего».
Креативный директор анимационной компании «ЯРКО» Дмитрий Аверкиев посвятил выступление тому, почему творческий замысел может быть эффективнее формального технического задания. По его словам, на старте проекта важно сформировать не только список задач, но и общий образ будущего произведения: «Видение — это образ будущего, в который люди верят. Когда у команды есть общий образ, она понимает не только свои задачи, но и то, ради чего создается проект». Спикер рассказал, что замысел проекта может оформляться в виде эссе с описанием атмосферы, ключевых сцен, стилистики и эмоционального впечатления. Такой материал становится общей основой для режиссеров, сценаристов, художников и продюсеров. При этом команда не просто следует первоначальной концепции, а участвует в ее развитии.
Кинодраматург, сценарист, креативный продюсер и ведущий эксперт индустрии в области скрипт-докторинга, преподаватель Московской школы кино и мастер-куратор лаборатории «Ленфильм-дебют» Алексей Сашин рассказал о преимуществах и сложностях сценарной комнаты: «В идеальной сценарной комнате каждый знает свою роль. Кто-то круто придумывает диалоги, кто-то чувствует структуру и поворотные точки, а кто-то приносит безумные концептуальные идеи, которые потом главный автор сидит и напильником дорабатывает под бюджет и реальные съёмочные возможности».
Завершила деловую программу Юлия Хамитова. Она говорила о значении профессиональной среды для актеров, которая может стать пространством не только для обмена контактами, но и для эмоциональной поддержки. По словам спикера, профессиональная солидарность помогает уменьшить ощущение конкуренции и одиночества: «Нам, творцам, важно быть в ресурсе всегда. Для этого нужно не выпадать из профессионального поля, поддерживать связи и помнить, что рядом есть люди, готовые помочь».
Продолжая эту тему, Юлия представила образовательную программу Casting Bridge Lab, которая направлена на развитие профессиональных связей актеров, режиссеров, продюсеров и сценаристов, и знакомство участников с возможностями международного рынка. Пилотный поток планируют запустить в октябре.
В итоге участники деловой программы пришли к тому, что сильное кино невозможно создать только профессиональными навыками — за каждым проектом стоит команда людей, которых объединяют общая идея, доверие и готовность работать на общий результат.
Генеральный партнер фестиваля – уральский оператор сотовой связи «Мотив».
Генеральные информационные партнеры V Международного фестиваля «Одна шестая» — федеральное информационное агентство ТАСС, глянцевое издание «Москвичка», News.ru, Time Out, 4 канал, Областная газета, информационные партнеры – OK Magazine, Жара Mag, КиноРепортер, 7 дней, первое зумерское медиа и молодежная редакция VK НШМ, MovieStart, Doc.ru, Евразия сегодня, Уральский меридиан, Global City, Я Покупаю, TV Mag, Sobaka.ru, Cinemaplex, радио Пилот, тг-каналы Фёдор, Бонд и Чук, Я видел свечение экрана, Русское кино в топе, улица балабанова.
В прошлом году ключевой темой стал искусственный интеллект. Тогда участники пришли к выводу, что ИИ – это лишь вспомогательный инструмент, тогда как основой кинопроизводства остаются люди.
С темой «Ватага, власть и воля: как собрать команду, меняющую будущее» выступил визионер, соавтор «Карты будущего России 2025» и один из первых сотрудников «Яндекса» Антон Попов. Он говорил о принципах формирования устойчивого коллектива: роли лидера, дисциплине и долгосрочной мотивации: «Сценарий — это половина успеха. А вторая половина — это люди, которые будут это воплощать. У одного гигантский бюджет, сотни профессионалов, и получается какое-то среднее качество, а у другого — маленький бюджет, и получается шедевр».
Продюсер, партнер компании Art Pictures Motion, продакшн-продюсер в команде Федора Бондарчука, второй режиссер Оксана Кравчук выступила с темой «Как устроено кинопроизводство, которое работает» и подчеркнула, что результат зависит не только от профессионализма команды, но и от выстроенной системы и атмосферы внутри коллектива: «Когда на площадке 150 чужих людей, еще вчера ничем не объединенных, вдруг складываются в единый пазл, и процесс превращается в сотворчество — это ни с чем не сравнимое ощущение».
Продюсер, основательница кинокомпании Vega Film, член Европейской киноакадемии и соучредитель Ассоциации женщин-кинопродюсеров России Катерина Михайлова рассказала, как рождается дебютный фильм: «Короткий метр — не показатель талантливого творца, гораздо важнее умение режиссёра работать с актёрами и доносить историю зрителю».
Креативный продюсер сериалов «Почка», «Хрустальный», Бар «Один звонок», лидер курса «Креативное продюсирование» школы кино «Индустрия» Наталья Исакова говорила, что креативный продюсер должен уметь сочетать человеческий контакт с жёсткими требованиями рынка: «Не всегда есть автор в проекте, который сопровождает кино на всех этапах. Креативный продюсер должен понимать ДНК своего продукта. В идеале такой человек должен быть больше, чем продюсер, потому что нужно разбираться не только в авторских правах, но и понимать в креативе».
Директор управления маркетингового сопровождения PR-департамента телеканала ТНТ Луиза Ягубова рассказала, что стоит за кадром успешных медиапроектов: «Я для себя сформулировала пять принципов: это единая цель, единые критерии качества, чёткие зоны ответственности, честный фидбек и публичное признание вклада каждого участника процесса». Она подчеркнула, что четко выстроенные процессы в PR не ограничивают креатив, а, напротив, освобождают пространство для него: «Материалы с локальным героем набирают гораздо больше вовлечённости, чем новости с какой-нибудь большой федеральной звездой, но без региональной привязки. Если герой родом из региона — это не просто строчка в биографии, а целый PR-потенциал».
Режиссер-документалист Алина Мустафина, чьи фильмы признаны на международных кинофестивалях в Южной Корее, США, Италии, Катаре, Иране и других странах, подключилась к программе онлайн из Казахстана. На примере собственного опыта участия в образовательных программах разных стран она рассказала, как профессиональные сообщества помогают авторам выходить на международный уровень: «Именно на площадках для обучения, таких как Berlinale Talents, я находила людей для команды и открывала новые возможности для развития».
Редактор российского направления медиа Кинопоиска Никита Демченко рассмотрел примеры фильмов, созданных с минимальными бюджетами и небольшими командами, и показал, что масштаб производства не всегда определяет качество результата: «Возможно ли снять кино без бюджета и большой команды? Да! Всё опирается исключительно на творческие возможности. Нужно границы щупать и расширять их».
Режиссер и продюсер, генеральный директор и генеральный продюсер CR STUDIO, руководитель крупных команд и международных адаптаций Аблайхан Ашимов поделился опытом сотрудничества с международными стриминговыми компаниями из США, Великобритании и других стран, рассказал о создании фильма «Голиаф» вместе с зарубежными партнерами — картина вошла в конкурсную программу Венецианского кинофестиваля. Он также говорил о том, как формировать команды для международных кинопроектов и находить баланс между творческой свободой и четкой организацией работы. По его словам, ключевыми условиями успешного сотрудничества становятся доверие, четкое распределение ответственности, открытый диалог и общая идея, которая объединяет участников: «Творческие союзы — это абсолютная чистая энергия. Все строится на идее. Все движется и образовывается вокруг неё».
Генеральный директор и генеральный продюсер анимационной компании «ЯРКО» Альбина Мухаметзянова говорила о том, как создавать устойчивые команды. По ее словам, всё начинается с руководителя: важно собирать людей с разными ролями, выстраивать процессы и дублирование задач, чтобы система не зависела от отдельных персоналий: «Руководителю важно находить время не только на операционную работу, но и на стратегию. Каждый человек должен четко знать, что он делает. Только тогда мы начинаем быть творцами нашего общего будущего».
Креативный директор анимационной компании «ЯРКО» Дмитрий Аверкиев посвятил выступление тому, почему творческий замысел может быть эффективнее формального технического задания. По его словам, на старте проекта важно сформировать не только список задач, но и общий образ будущего произведения: «Видение — это образ будущего, в который люди верят. Когда у команды есть общий образ, она понимает не только свои задачи, но и то, ради чего создается проект». Спикер рассказал, что замысел проекта может оформляться в виде эссе с описанием атмосферы, ключевых сцен, стилистики и эмоционального впечатления. Такой материал становится общей основой для режиссеров, сценаристов, художников и продюсеров. При этом команда не просто следует первоначальной концепции, а участвует в ее развитии.
Кинодраматург, сценарист, креативный продюсер и ведущий эксперт индустрии в области скрипт-докторинга, преподаватель Московской школы кино и мастер-куратор лаборатории «Ленфильм-дебют» Алексей Сашин рассказал о преимуществах и сложностях сценарной комнаты: «В идеальной сценарной комнате каждый знает свою роль. Кто-то круто придумывает диалоги, кто-то чувствует структуру и поворотные точки, а кто-то приносит безумные концептуальные идеи, которые потом главный автор сидит и напильником дорабатывает под бюджет и реальные съёмочные возможности».
Завершила деловую программу Юлия Хамитова. Она говорила о значении профессиональной среды для актеров, которая может стать пространством не только для обмена контактами, но и для эмоциональной поддержки. По словам спикера, профессиональная солидарность помогает уменьшить ощущение конкуренции и одиночества: «Нам, творцам, важно быть в ресурсе всегда. Для этого нужно не выпадать из профессионального поля, поддерживать связи и помнить, что рядом есть люди, готовые помочь».
Продолжая эту тему, Юлия представила образовательную программу Casting Bridge Lab, которая направлена на развитие профессиональных связей актеров, режиссеров, продюсеров и сценаристов, и знакомство участников с возможностями международного рынка. Пилотный поток планируют запустить в октябре.
В итоге участники деловой программы пришли к тому, что сильное кино невозможно создать только профессиональными навыками — за каждым проектом стоит команда людей, которых объединяют общая идея, доверие и готовность работать на общий результат.
Генеральный партнер фестиваля – уральский оператор сотовой связи «Мотив».
Генеральные информационные партнеры V Международного фестиваля «Одна шестая» — федеральное информационное агентство ТАСС, глянцевое издание «Москвичка», News.ru, Time Out, 4 канал, Областная газета, информационные партнеры – OK Magazine, Жара Mag, КиноРепортер, 7 дней, первое зумерское медиа и молодежная редакция VK НШМ, MovieStart, Doc.ru, Евразия сегодня, Уральский меридиан, Global City, Я Покупаю, TV Mag, Sobaka.ru, Cinemaplex, радио Пилот, тг-каналы Фёдор, Бонд и Чук, Я видел свечение экрана, Русское кино в топе, улица балабанова.
Последние новости раздела
1 сентября 2026
1 сентября 2026
31 августа 2026