Выставка современной мозаики «Мозаичные коллекции. Острова»

6 марта 2020 года в 15 часов в галерее «Беляево» состоится торжественное открытие Первой Российской выставки современной мозаики «Мозаичные коллекции. ОСТРОВА»
В церемонии открытия и пресс-брифинге примут участие:
•    Александр Корноухов, академик Российской академии художеств
•    Марина Терехович - искусствовед, член правления Общероссийской ассоциации искусствоведов
•    Анна Бутина - заместитель председателя выставочной комиссии АХДИ МСХ. Куратор, и участник многочисленных выставок декоративного искусства Москвы.
•    Ирина Кучменко – куратор выставки, постоянный участник и дипломант мозаичных выставок в России и мире.
•    Представители департамента культуры г. Москвы.

Выставка будет проходить в галерее «Беляево» с 6 марта по 29 марта 2020 года.
Экспозиция представляет собой персональные презентации разных авторов, условно объединённые одним пространством исходя из концептуального отношения художников к мозаике. Представленные работы отражают различные аспекты творческого восприятия мира каждого автора проекта. Мозаики выполнены в различных техниках, являющихся визитными карточками каждого автора, его индивидуальным языком общения с миром.
«В рамках проекта «Мозаичные коллекции. ОСТРОВА» мы постарались показать исчерпывающую картину происходящего в мире современной мозаики, отдав должное как традиционному пониманию мозаики как органичной части среды, в которой она существует, так и новому её восприятию, как самодостаточного объекта, формирующего под себя окружающую реальность», - отмечает куратор выставки Ирина Кучменко.
Мозаичные коллекции сопровождаются автобиографическими очерками, личными воспоминаниями, историями участников проекта, что позволяет выстроить целостный нарратив о ключевых представителях отечественного мозаичного искусства, рассмотреть связи советского прошлого монументально-декоративного искусства и современного настоящего.

Торжественное открытие выставки состоится 6 марта в 15.00.
Вход на выставку для гостей церемонии открытия и журналистов свободный.

Телефон для справок: +7 (916) 342-55-21.
Адрес галереи Беляево: 117485, г. Москва, ул. Профсоюзная, 100
Тел: +7 (495) 335-83-22, +7 (499) 793-41-21

Аккредитация для прессы: +7 (916) 342-55-21, (499) 793-41-21  

ПРИЛОЖЕНИЕ
ИНФОРМАЦИЯ ОБ УЧАСТНИКАХ ВЫСТАВКИ

Выбор участников выставки не случаен.  Одну из центральных частей экспозиции занимают ёмкие работы корифея отечественной мозаики Александра Корноухова, академика Российской академии художеств, явившего современному миру новое лицо советской и российской мозаики, создавшего мозаичный облик личной базилики Папы Римского в Ватикане.
Его простые, одновременно неожиданные, но интуитивно понятые мозаичные высказывания оставляют не только ясный и неизгладимый след на тропе мозаики, как искусства, но и задают непознанные ещё до конца ориентиры для её развития на годы вперёд. Мозаики Александра Корноухова украшают собой многие гражданские и храмовые сооружения в России и за рубежом.
С мозаичными работами Александра Корноухова соседствуют мозаики тонкого философа Феликса Буха, уводящего зрителя своими мозаиками в мир библейских сюжетов, древних легенд и преданий. Неповторимая техника художника — сочетание различных материалов — глухих природных натуральных камней и ярких смальт — рождает уникальную художественную среду, оказывая незабываемое экспрессивное воздействие на зрителя.
Феликс Бух работает в области монументально-декоративного искусства, преимущественно в технике мозаики. Работы находятся в музеях и частных коллекциях России, США, Франции, Швейцарии, Японии.
Близки по духу мозаикам Феликса Буха живые и одухотворённые герои мозаик Анны Замулы, обнажающие невесомую душу фрагментов грубого камня из-под  пелены мягкого женственного взгляда. Мы впитываем эту энергию, как лекарство для восстановления утраченных сил и сохранения своей души.
Работы художника находятся в Историко-архивном и художественном музее «Новый Иерусалим» (г. Истра), Музее «Царскосельская коллекция» (г. Пушкин), в Кирилло-Белозерском музее-заповеднике (г. Кириллов), частных собраниях России, Германии, Франции, США.
Мозаичные работы художника-монументалиста Алины Баталиной звучат романтической нотой в этом мозаичном оркестре. Алина пишет картины, делает мозаики, росписи и просто рисует с натуры карандашами или акварелью. Её мозаики – это мир намёков и недосказанностей, которые интригуют и увлекают за собой в поисках решения, обнажая артефакты фрагментов как подсказки искушённому зрителю.
Нельзя обойти вниманием яркого и неожиданного в своих мозаичных работах Бориса Зинкевича, осмелившегося внести игривость, мечтательность и искренность в непокорный и суровый каменный материал. Путешествуя по разным точкам мира, вдохновляясь моментами созерцания природы, художник пестовал образы, которые впоследствии воплощались в мозаики посредством материалов, собранных в поездках.
Произведения художника находятся в собрании Министерства культуры России, Музея истории Санкт-Петербурга, Коллекции современного искусства Центрального выставочного зала "Манеж" (Санкт-Петербург); в частных коллекциях России и зарубежных стран.
Анну Бутину – эту волшебницу страны стекла, также представлять нет нужды. Её витражные работы  - это целая эпоха современного художественного витража, который во многом благодаря Анне Бутиной получил новый импульс к развитию, обретя современность и не утеряв при этом свою утончённость. С 2012 г Анна Бутина работала преподавателем кафедры стекла МХПА им С.Г. Строганова
Участник и победитель международный выставок и конкурсов в России и за рубежом. Награждена дипломами и медалями Российской Академии Художеств, Московского Союза Художников.
Алексей Жучков – художник, которому по силам как монументальные храмовые мозаики, так и мозаичные панно станкового формата. Традиции и современность – наиболее верный эпитет к его работам. Его работы в храмовых сооружениях дышат воздухом истории, современные его мозаики – это цепь событий от сотворения основы до финализации удара цветом, формой, геометрией.
Алексей Жучков – постоянный участник не только российских и международных выставок, но и непосредственный исполнитель мозаичного убранства многих культурных  религиозных сооружений в России и за рубежом. Работы находятся в Государственном центре современного искусства ГЦСИ–РОСИЗО, корпоративных и частных коллекциях.
Мария Скурихина – один из последователей философии единства мозаики и окружающего пространства, их неразрывной связи и взаимопроникновения. Важную роль среди  её любимых материалов занимает бетон. Мария Скурихина пытается провести новую грань коллаборации двух самодостаточных сред, решая тему взаимосвязи целого и частного.
В работах Марии тессеры собираются в фантастический хоровод в поисках новой гармонии. Хрупкие их связи пишут новую историю на грубом холсте бетона.
Особняком стоят работы Сергея Карлова. Этот художник самоучка с Алтая черпает своё вдохновение из древних хакасских легенд, транслируя своими мозаиками древнюю истину камня через петроглифические послания нынешнему миру. Каждая его мозаика – это повествование, дышащее сакральным духом вечности.
Сложная техника его работ совмещает в себе приемы флорентийской мозаики, позволяющей делать сложные фигурные контуры, с лаконичными приемами римской мозаики, работающей одинаковыми по форме и размеру каменными кусочками. Художник – постоянный участник и лауреат международных выставок и конкурсов в России и Европе.
Отдельный зал посвящён мозаичным работам  художников, проповедующим мозаику как независимый концептуальный объект, где нет преград идеям, воображению, материалам и их сочетаниям. Их творчество воздействует в первую очередь на эмоциональное, интуитивное восприятие человека, неожиданно и понятно открывая смыслы, скрытые в удивительной гармонии тессер смальты, осколков стекла, колотого камня, а также других не слишком ожидаемых материалов.
Эти художники  - частые участники международных мозаичных событий, где их работы по заслугам оценены мировым мозаичным сообществом.
Среди экспонентов этого зала  - непредсказуемая Ирина Кучменко, взявшая слоганом своего творчества «интуитивная мозаика», чьи работы каждый раз являются открытием для её зрителя, поскольку редко несут в себе печать предыдущей работы.  Её работы – это праздник цвета, сочетаемость несочетаемого. Мозаика Ирины  не тяготеет к стене, а строит на себе будущее пространство.
Художник постоянно находится на острие развития современной мозаики, являясь постоянным участником и лауреатом международных мозаичных событий. Работы находятся в Музее современной мозаики «ZEUGMA Mosaic Museum» (Турция), в галереях Италии, Англии, частных коллекциях.
Здесь же мозаики романтичной и тонкой Татьяны Дубовской. Нежные цвета её мозаик несут в себе умиротворённость и уносят в волшебный сказочный лес. Сказочный лес, где можно бесконечно наслаждаться переливами неровных сколов благородной смальты, игрой цвета, света и тени, блуждающих по мозаике, стремясь найти окончательную гармонию.
В этих работах можно увидеть и пейзажи, наполненные одиночеством и цветовые пространства, пульсирующие цветом. Современный мир многогранен и в то же время остается таким же, как и был, но восприятие цвета меняется. Татьяна – непременный участник международных и российских выставок мозаики, получивший заслуженное международное признание в мире мозаики.

Многообразие современной мозаики бесконечно. Техника, берущая свои истоки в древнейших художественных опытах человечества, обретает сегодня новые смыслы, новые воплощения, рождая своей нарочитой дискретностью глубокие цельные образы, вовлекая зрителя в совместное с художником ощущение реальности.

Ждём вас на нашей выставке мозаики в галерее Беляево. Выставка продлится до 29 марта 2020 года.